‘As músicas são a moeda mais importante no mundo da música hoje.’

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A série Mulheres que inspiram MBW traça perfis de mulheres executivas que passaram por vocêgh as fileiras da empresa, destacando sua jornada de carreira – de seu avanço profissional às responsabilidades seniores que agora cumprem. euMulheres inspiradoras é apoiado por Ingrooves.

No final do ano passado, Jeannette Perez foi promovida a presidente e diretora de operações da Kobalt – uma função que a fará comandar as operações diárias da editora ao lado do CEO, Laurent Hubert.

O novo título chegou no oitavo ano de Perez na empresa, durante o qual ela subiu na classificação em várias posições de liderança que começaram no departamento de sincronização e parcerias de marca.

Em sua nova função, Perez nos diz que está focada em colocar os criadores em primeiro lugar, fortalecendo as operações globais, investindo na equipe e promovendo a diversidade, a equidade e a inclusão. “Meu foco são nossos compositores e nosso pessoal”, diz ela.

Antes de entrar Kobalt em 2014, Perez passou quase oito anos em Sony. Lá, ela foi contratada como diretora associada no que era então um negócio crescente de TV e cinema na J Records da RCA e deixou como vice-presidente de música para marcas e publicidade / licenciamento na empresa-mãe.

Ela começou sua carreira no mundo da música em BMG onde um diploma da faculdade de direito lhe rendeu um emprego no departamento de negócios e assuntos jurídicos.

Apesar de seu sucesso no lado comercial da música, foi na frente do palco que Perez se concentrou pela primeira vez. “Sempre fui muito apaixonada por música, cultura pop, entretenimento e cinema”, lembra ela.

“Quando eu era mais jovem, eu tinha aulas de guitarra e canto e tinha a ambição de ser um artista ou compositor.”

No entanto, ela girou ao perceber que o plano não correspondia às expectativas de seus pais. “Meus pais, que são imigrantes e eu sou um americano de primeira geração, disseram que você tem duas opções: ‘Você pode ir para a faculdade de direito ou de medicina’.”

Perez escolheu a faculdade de direito e mais tarde ficou feliz ao descobrir que havia uma carreira na música além de estar na frente das câmeras. “Foi assim que comecei a aprender por conta própria sobre as diferentes carreiras na indústria da música e do entretenimento – pesquisei e estudei cada gravadora, estúdio de cinema e agência de talentos, fiz listas e contatos e fui muito agressivo ao tentar construir uma carreira em a indústria ”, diz ela.

Aqui, conversamos com Perez sobre as lições aprendidas em sua carreira, a evolução do setor editorial independente e o que ela mudaria na indústria da música e por quê.

Quais são as maiores lições que você aprendeu nas várias funções diferentes que desempenhou em sua carreira até agora?

Ouça primeiro e depois fale é uma das maiores lições. O sucesso vem com uma ética de trabalho muito forte, ser proativo, ter humildade e ter confiança em si mesmo. E, o mais importante, ser um bom humano. Acho que os executivos mais bem-sucedidos exibem todos esses atributos.

“O sucesso vem com uma ética de trabalho muito forte, ser proativo, ter humildade e ter confiança em si mesmo. E, o mais importante, ser um bom ser humano. ”

Aprendi que as equipes são essenciais e encontrar ótimas pessoas não é fácil. Quando você tem ótimas pessoas, você tem que fazer o seu melhor para mantê-las motivadas e engajadas, dar-lhes crédito pelo trabalho que estão realizando e dizer a elas que estão fazendo um ótimo trabalho, porque quando elas têm uma boa aparência, você parece bom.

Como você administra essa forte ética de trabalho certificando-se de que está cuidando de si mesmo e de um bom equilíbrio entre trabalho e vida pessoal?

A questão do século! É um desafio. Há momentos em que você coloca seu trabalho em primeiro lugar e outros em que você se coloca em primeiro lugar e é uma questão de encontrar esse equilíbrio. Não acho que haja uma maneira perfeita de fazer isso e para cada pessoa, é diferente dependendo das prioridades que você tem na sua vida e naquele momento.

O que faço por mim mesma é realmente valorizar as pequenas coisas, seja jantando com meu parceiro quantas vezes por semana eu puder ou reservando um tempo para ligar para minha mãe. Essas coisas parecem pequenas, mas são realmente importantes para mim, pessoalmente.

Você ocupou algumas posições de liderança na indústria musical ao longo de sua carreira. O que você aprendeu sobre o que é necessário para ser um líder bom e eficaz?

A palavra chave é equipe. O que torna um bom líder bem-sucedido é sua capacidade de trabalhar em colaboração com sua equipe e a capacidade de apoiar, desenvolver e motivar sua equipe para ver o quadro geral e trabalhar duro por um objetivo maior.

Além disso, é importante para um líder não apenas gerenciar em nível de equipe, mas também em nível individual. A maneira como você gerencia cada pessoa em sua equipe é muito diferente da maneira como gerencia sua equipe em geral.

Como você vê a evolução do setor editorial independente nos próximos anos? O que está no horizonte?

As músicas são a moeda mais importante no mundo da música hoje. Editores independentes como Kobalt e Hipgnose estarão na vanguarda para garantir que os compositores sejam pagos de forma justa. Coletivamente, somos fortes e precisamos ter certeza de que a defesa dos direitos autorais de nossos compositores e da indústria em geral está no topo de nossa lista nos próximos anos.

“Editores independentes como Kobalt e Hipgnosis estarão na vanguarda para garantir que os compositores sejam pagos de forma justa. Coletivamente, somos fortes. ”

Como uma indústria, estamos nos tornando cada vez mais digitais e editores independentes têm a capacidade de ser ágeis e inovadores em como pensamos sobre o futuro da indústria musical.

Na Kobalt, estamos entusiasmados com AMRA, que é nossa sociedade de cobrança digital. Com o número de fontes de renda crescendo continuamente e o consumo em alta, a complexidade do cenário digital continua a se multiplicar. A maioria das sociedades de cobrança não pode suportar essa complexidade e o desafio dessa complexidade.

Com a AMRA, como uma sociedade de cobrança digital fora dos Estados Unidos, sabemos que estamos em uma posição única para resolver esse problema por meio de um sistema de licença única, ao mesmo tempo que eliminamos as tradicionais deduções culturais e previdenciárias da sociedade para nossos clientes. Em um mundo onde a receita digital passou de um terço da receita total para dois terços da receita total, vemos a AMRA sendo um diferenciador e desempenhando um papel importante no futuro de nossos negócios e da indústria em geral.

Por falar na quantidade de dinheiro que os compositores ganham com o uso de músicas gravadas, o que você gostaria de ver mudando?

O cenário ideal é que haja paridade entre composição e master e aumentemos o tamanho do pote de licenciamento. Na minha opinião, e acho que na opinião de muitos, é a música que cria engajamento e aqueles que as escrevem devem ser pagos de forma justa.

Para Kobalt, [achieving that] trata de defesa e garantia de que nossos compositores tenham voz através de nós. Temos a vantagem de não entrar em conflito nesta missão de garantir que haja um aumento do pot de licenciamento e o movimento em direção à paridade entre composição e master ou compositores e gravadoras. Nós somos o maior ator em termos de voz independente e em termos de empurrar esse diálogo na direção do compositor.

Quais são seus maiores desafios agora como editor independente?

A música continua a estar em todos os lugares, como vimos com TikTok, Peloton e muitas marcas digitais, de mídia social e de estilo de vida que impulsionam o consumo. O maior desafio é garantir que lutemos continuamente para manter e aumentar o valor do pot de licenciamento para compositores para garantir que estejamos à frente da transformação digital e de suas complexidades para nossos clientes.

Kobalt está em uma posição única para fazer isso porque [Founder and Chairman] Willard [Ahdritz] foi o primeiro a ver que haveria uma transformação digital na indústria da música e saiu na frente dela criando tecnologia que capacita nossa capacidade de encontrar os muitos royalties que existem para os compositores.

Temos sido capazes de desenvolver continuamente essa tecnologia por meio do desenvolvimento e crescimento dessa transformação digital para que, à medida que novos parceiros digitais surjam, possamos construir relacionamentos diretamente com esses parceiros e coletar com muito mais eficiência e rapidez do que muitos de nossos concorrentes. Continuaremos fazendo isso.

Que tal o desenvolvimento mais emocionante que está acontecendo na música para você hoje?

Existem algumas coisas. Uma é que a música não tem fronteiras e gêneros e acho que veremos mercados emergentes como a África, Ásia, Índia e América Latina continuarem crescendo a cada dia. É realmente emocionante poder ouvir música de todo o mundo e ver que a música transcende e ultrapassa fronteiras. Antes, estávamos muito concentrados em como consumíamos música, mas isso tem mudado nos últimos anos e continuará mudando.

“É realmente emocionante poder ouvir música de todo o mundo e ver que a música transcende e ultrapassa fronteiras.”

Mais uma vez, a música está em toda parte e impulsiona o consumo, e eu me esforço para ver como empresas como a TikTok, Peloton, YouTube e Roblox existiria sem música. Continuaremos a ver fluxos de receita novos e expandidos para nossos compositores, o que também é empolgante.

Que conselho você daria para alguém que está começando no mundo da música agora?

Trate sua função como se você estivesse administrando seu próprio negócio dentro de uma empresa e traga uma mentalidade empreendedora para o trabalho todos os dias. Encontre as oportunidades de fazer a diferença e aproveite-as.

Eu também diria, tenha confiança no que você sabe e no que você não sabe, não tenha medo de fazer perguntas e não tenha medo de ser curioso.

O que você mudaria na indústria da música e por quê?

Novamente, a falta de paridade entre composição e master é grande. A precedência é antiquada e não contemplava a transformação digital da indústria musical. Além disso, garantindo que a indústria da música continue a ser diversa e uma representação da diversidade da música, artistas e compositores que representamos dentro de nossas paredes.

Existe algo que você gostaria de ver o mundo da música fazendo de forma diferente ou mais que ajudaria a alcançar essa diversidade?

Uma coisa é desenvolver e orientar as pessoas em nossas organizações para garantir que estamos promovendo internamente. Trata-se de garantir que haja oportunidades para pessoas que vêm de comunidades sub-representadas ou que normalmente não teriam acesso a cargos na indústria da música.

Podemos fazer um trabalho melhor ao trazer a diversidade para as funções abertas que temos dentro de nossas organizações e olhar além das quatro ou cinco gravadoras com as quais recrutamos. De uma perspectiva de aprendizado e desenvolvimento, uma vez que temos pessoas em nossas organizações, precisamos apoiar seu crescimento e desenvolvimento. Com tudo isso, com o tempo, iremos criar mudanças.

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