Os melhores livros musicais de 2021 | Recursos

Todos no Clash são fãs do artefato físico – é por isso que, apesar de todos os obstáculos em nosso caminho, continuamos a publicar uma revista impressa trimestralmente.

Somos fãs de todos os tipos de publicação, de zines a luxuosos livros de arte de mesa de centro, com cada membro da equipe acumulando coleções pesadas de edições anteriores, tiragens de edições limitadas e outras parafernálias impressas.

Com o ano chegando ao fim, decidimos reunir nossas leituras favoritas de 2021 – variando de uma visão pessoal sobre a obra de Solange aos primeiros dias de Primal Scream, passando da reminiscência explícita para, erm, goma de mascar.

Aqui está a nossa opinião sobre os melhores livros de música do ano.

Garoto de cortiço – Bobby Gillespie

Bobby Gillespie é um falador, um contador de histórias. Um dos arquetípicos frontman de sua geração, ele tem uma tendência a deixar as manchetes em seu rastro – inferno, até mesmo uma aparição impassível no Newsnight se tornou viral.

Tenement Kid encontra o cantor do Primal Scream relembrando sua juventude. Um discurso aberto e franco que vai do confessional ao revelador, é engraçado, cáustico e nunca menos do que honesto. Traçando sua juventude municipal até o calor do punk, ele traça os primórdios de Primal Scream, antes de encerrar no início dos anos 90 e no auge de sua revolução do rave rock.

Rebatendo e totalmente divertido, ele dá uma nova guinada nesses anos de formação, ao mesmo tempo que oferece uma visão sobre as motivações e ambições contínuas desse frontman icônico.

Lembranças – Sinead O’Connor

Sinead O’Connor passou a vida contando como ela o vê. Uma alma que conheceu muito mais do que seu quinhão de dor, sua carreira repleta de controvérsias inclui sucessos globais que definiram a era e travessuras de tablóide em igual medida.

Lembranças é a tentativa dela de esclarecer as coisas, e é talvez o retrato mais profundo que já tivemos desse talento irlandês fundamental. Discutindo família, religião e trauma, Sinead O’Connor não tem medo de The Big Topics, ao mesmo tempo em que se sente livre para aprimorar os detalhes microscópicos que tornam sua vida sua.

Não é para os fracos de coração, Lembranças é a vida através dos olhos de Sinead O’Connor.

Chiclete de Nina Simone – Warren Ellis

Um tratado do tamanho de um livro sobre um pedaço de chiclete singular, Warren Ellis transforma este conceito simples em uma série de observações sobre criatividade, inspiração e longevidade que a arte pode conter na psique humana.

Tendo pegado o chiclete titular após um show de Nina Simone, o livro é por sua vez poético e contundente, revelador e mistificador, o livro se move da infância de Warren Ellis até os dias atuais, tocando em seus processos criativos, e revelando mais sobre os motores centrais de sua vida.

Uma leitura refrescante, a goma de Nina Simone combina os impulsos do campo esquerdo com o simples desejo de se comunicar, resultando em uma das leituras mais incomuns, porém emocionantes de 2021.

Por que Solange é importante – Stephanie Phillips

Solange é um ícone moderno, uma figura cultural cujo alcance se estende muito além de sua discografia esguia, mas potente. Why Solange Matters é o exame de Stephanie Phillips de seu trabalho, mas rapidamente se expande além disso para lidar com a negritude, a feminilidade, a misoginia, a essência da criatividade e muito mais.

Como musicista – Stephanie Phillips se apresenta com o grupo cult DIY Big Joanie, entre outros – o toque empático da autora parece a maneira perfeita de abordar a arte de Solange. Uma figura muito mitificada pelo fandom, Why Solange Matters remove o brilho digital para olhar para a pessoa por baixo, suas motivações e estética, ao mesmo tempo que oferece uma visão pessoal sobre o significado de um ícone.

Chorando em H Mart – Michelle Zauner

A força motriz por trás do Japanese Breakfast, o jeito de Michelle Zauner com as palavras nunca esteve em dúvida. Um excelente compositor, o ‘Jubileu’ deste ano foi colocado em nosso Top 10 de álbuns de 2021.

Chorar em H Mart, entretanto, é algo completamente diferente. Uma conquista bela e comovente, ele discute a dor de uma forma franca, mas poética, iluminando, mas também esmagando em sua beleza. Um livro de memórias radiante e revelador, Michelle Zauner aborda a identidade, a experiência do imigrante e o vínculo mãe-filha antes de ir ainda mais longe.

No entanto, nunca é afetado por trauma ou perda; unidos por memórias de comida e música, Crying In H Mart surge como um trabalho inspirador, um preso pela esperança de algo melhor.

Inverta o roteiro: Como as mulheres passaram a dominar o hip-hop – Arusa Qureshi

Flip The Script fez parte da corrida de lançamento de Inklings, uma nova série de bolso da editora independente 404 Ink. Embora um livro sobre a moda de Prince certamente tenha chamado nossa atenção, Clash sentiu que simplesmente tínhamos que destacar Flip The Script, uma análise da forma como as mulheres moldaram a cultura hip-hop.

Começando com o surgimento do hip-hop, atinge rappers, produtores, promotores e muito mais, com sua inclinação analítica combinada com uma clara paixão e amor pela música subjacente.

Pequeno, mas repleto de informações, Flip The Script é fácil de rasgar, mas também vale a pena revisitar devido ao frescor de sua abordagem e às informações impactadas.

Beeswing – Richard Thompson

Há muito elogiado como um dos melhores guitarristas e compositores de sua geração, Richard Thompson nunca foi do tipo que olha para trás. Enquanto outros membros da Fairport Convention – o grupo seminal de folk-rock que ele ajudou a fundar – continuam com turnês de reforma e festivais anuais, a perspectiva de Richard Thompson sempre foi no próximo projeto, a próxima ideia.

Beeswing, então, é uma rara chance de ouvi-lo relembrar seus primeiros anos de formação. Acontece que Richard Thompson é tão bom contador de histórias quanto instrumentista – Beeswing pega a história na adolescência e cobre tragédias pessoais, reinvenções e muito mais.

Um tomo íntimo e revelador, Beeswing é a voz de uma figura no coração da contra-cultura britânica, mas nunca é sobrecarregado pelos nomes em sua órbita. Uma história pessoal que se torna ainda mais emocionante devido à abordagem singular de Richard Thompson.

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